comedy
第一音節に強勢があります。母音 /ɑː/ は日本語の「ア」よりも口を大きく開けて発音します。/mə/ の部分は曖昧母音で、弱く短く発音します。最後の /di/ は日本語の「ディ」に近いですが、英語の /d/ は舌先を歯茎につけて発音します。
喜劇
人を笑わせることを目的とした演劇、映画、テレビ番組、または文学作品。日常会話では、面白い出来事や状況を指すこともあります。語源はギリシャ語の「滑稽な祭り」に由来し、明るく楽しい雰囲気を持つ言葉です。
We laughed a lot watching a classic **comedy** movie last night.
昨夜、私たちは古典的な喜劇映画を見てたくさん笑いました。
※ この例文は、家族や友達とリビングで、昔ながらの面白い映画を見て、みんなでゲラゲラ笑っている場面を描いています。「comedy」は「comedy movie（喜劇映画）」のように、具体的なエンターテイメントの種類を指すときによく使われる典型的な使い方です。「laugh a lot」で「たくさん笑う」という感情が伝わります。
Going to see that **comedy** show made us forget all our worries.
あの喜劇のショーを見に行ったら、私たちはすべての悩みを忘れることができました。
※ この例文は、仕事や日常生活で疲れた大人が、劇場やライブハウスでコメディの生パフォーマンスを見て、心が軽くなり、笑顔になっている様子が目に浮かびます。「comedy show（喜劇ショー）」のように、舞台やパフォーマンス全般を指すときにも使われる表現です。「make + 人 + 動詞の原形」で「（人）に～させる」という、感情や状態の変化を表す便利な形です。
My sister always chooses a **comedy** when we go to the movie theater.
姉は私たちが映画館に行く時、いつもコメディを選びます。
※ この例文は、姉妹が映画館のチケット売り場の前で、どの映画を見るか相談していて、お姉さんが迷わず明るい顔でコメディを選んでいる場面です。きっと普段から笑うことが好きな人なのでしょう。「comedy」は、映画や本の「ジャンル」として「a comedy（コメディ作品）」のように単独で使うこともできます。「always chooses」で「いつも選ぶ」という習慣を表しており、日常の行動を説明するときに役立ちます。
おかしさ
人生における滑稽さ、ユーモラスな側面。困難な状況や悲しい出来事の中に見出される、ある種の救いや心の余裕を意味することがあります。単なる笑いだけでなく、人間味や共感を伴うニュアンスを含みます。
His funny stories always bring a lot of comedy to our group.
彼の面白い話は、いつも私たちのグループにたくさんのおかしさをもたらします。
※ 友人同士の集まりで、誰かが面白い話をして、みんなが笑顔になったり笑い転げたりする場面です。「comedy」はここでは「笑いの要素」や「おかしみ」を意味し、会話や状況から生まれる楽しさを表現しています。
The funny walk of the small dog added some comedy to the park.
その小さな犬の面白い歩き方が、公園にちょっとしたおかしさを加えた。
※ 公園で小さな犬がよちよちと面白い歩き方をしていて、それを見た人が思わず笑顔になったり、くすっと笑ったりする情景です。ここでは、「comedy」が「状況から生まれるおかしみ」や「笑いを誘う要素」として使われています。
The comedian's new jokes brought a lot of pure comedy to the audience.
そのコメディアンの新しいジョークは、観客にたくさんの純粋なおかしさをもたらした。
※ 劇場やテレビで、コメディアンが新しいネタを披露し、観客がその面白さに大笑いしている場面です。「pure comedy」で「純粋なおかしさ、まさにコメディそのもの」というニュアンスが伝わります。エンターテイメントの中で、笑いの要素そのものを指す典型的な使い方です。
コロケーション
一人で行うコメディ、特に舞台上でマイク一本で観客を笑わせるスタイル
※ 「stand-up」は「立って行う」という意味で、コメディアンが舞台に立ち、身振り手振りを交えながらジョークや物語を語る形式を指します。テレビや劇場でよく見られ、即興性や観客とのインタラクションが重視される点が特徴です。単に「comedy show」と言うよりも、演者の個性や力量が際立つパフォーマンスを指すニュアンスがあります。近年はNetflixなどで配信されることも多く、世界中で人気を博しています。
タブーや不快なテーマを扱うブラックユーモア
※ 「dark」は「暗い」という意味で、死、病気、犯罪、貧困など、通常は笑いの対象とならない深刻な問題を扱います。社会風刺や人間の本質を鋭くえぐり出すことが多く、不謹慎さを笑いに変える高度な技術が必要です。映画や演劇、小説など、幅広いジャンルで見られます。人によっては不快に感じる可能性もあるため、使用する場面を選ぶ必要があります。類似の表現に「gallows humor（絞首台のユーモア）」があります。
身体を使ったコミカルな表現、動きやジェスチャーで笑わせる手法
※ 「physical」は「身体的な」という意味で、言葉ではなく、動きや表情で笑いを誘うコメディです。チャップリンやバスター・キートンなどのサイレント映画のスターたちが得意とした手法で、スラップスティックと呼ばれるドタバタ喜劇も含まれます。言葉の壁を超えて、誰でも楽しめる普遍的な笑いが特徴です。舞台、映画、テレビなど、あらゆる媒体で用いられます。
恋愛をテーマにした喜劇
※ 「romantic」は「恋愛の」という意味で、男女間の恋愛模様をコミカルに描いた作品です。略して「rom-com」とも呼ばれます。ハッピーエンドであることが多く、気軽に楽しめる娯楽作品として人気があります。映画やテレビドラマで多く見られ、特にクリスマスシーズンなどには定番のジャンルとなっています。
勘違いや手違いが連続して起こる喜劇
※ 「errors」は「誤り、手違い」という意味で、些細な誤解や勘違いが連鎖的に発生し、事態がどんどん悪化していく状況をコミカルに描いた物語です。シェイクスピアの喜劇に代表される形式で、ドタバタ劇の要素を含みます。演劇や映画でよく用いられ、観客は登場人物たちの滑稽な状況を笑いながら見守ります。
特定の状況設定の中で生まれる笑いを重視したコメディ
※ 「situational」は「状況的な」という意味で、ある特定の環境や設定（例えば、職場、家庭、学校など）の中で、登場人物たちが巻き起こす騒動や人間関係のズレから笑いを生み出すコメディです。シットコム（sitcom）という略称でテレビ番組としてよく知られています。登場人物たちのキャラクター設定や、毎回異なる状況設定が重要になります。
笑いを取るための絶妙な間合いやタイミング
※ 「comic」は「喜劇の」、「timing」は「タイミング」という意味で、ジョークやギャグを言うタイミング、表情や身振りのタイミングなど、笑いを最大化するための技術を指します。コメディアンにとって非常に重要なスキルであり、訓練によって磨かれます。単に面白いことを言うだけでなく、それを最も効果的に伝えるための技術が「comic timing」です。
使用シーン
演劇学、映画学、文学などの分野で、喜劇作品の分析や研究論文で頻繁に使用されます。例えば、「シェイクスピアの喜劇における社会風刺の研究」といったテーマで論文が書かれることがあります。また、社会学や心理学においては、「笑いの社会機能」や「ユーモアの心理的効果」といった研究テーマで使われることもあります。
ビジネスシーンでは、直接的に「喜劇」を意味する場面は少ないですが、企業研修やチームビルディングの文脈で、「即興コメディ」の手法を取り入れたワークショップなどが開催されることがあります。また、広告やマーケティングの分野では、「ユーモア広告」の効果を分析する際に使われることがあります。例えば、「今回のキャンペーンでは、コメディ要素を取り入れたことで、顧客のエンゲージメントが向上した」といった報告に使われます。
日常会話では、映画、テレビ番組、演劇などの話題で「コメディ」という言葉が頻繁に使われます。「最近、面白いコメディ映画を見たよ」や「あの芸人のコントは本当にコメディだよね」といった形で、娯楽作品のジャンルを表す言葉として使われます。また、日常のちょっとした出来事を面白おかしく話す際に、「まるでコメディみたいだ」といった比喩表現として使われることもあります。
関連語
類義語
一般的に『ユーモア』と訳され、人を笑わせる性質や、面白いと感じさせる要素全般を指す。日常会話、文学、評論など幅広い場面で使用される。 【ニュアンスの違い】"comedy"が特定のジャンルや作品を指すのに対し、"humor"はより抽象的な概念。"humor"は必ずしも笑いを伴う必要はなく、機知や風刺を含む場合もある。 【混同しやすい点】"comedy"は可算名詞として具体的な作品を指せるが、"humor"は不可算名詞として抽象的な概念を指すことが多い。また、"humor"は人の性格や態度を表す場合もある（例：He has a good sense of humor）。
『茶番劇』と訳され、ドタバタとした騒々しいコメディを指す。誇張された状況設定、誤解、身体的なコメディが特徴的。演劇や映画のジャンル。 【ニュアンスの違い】"comedy"よりも過激で、非現実的な状況やキャラクター設定が強調される。知的さや洗練されたユーモアよりも、単純な笑いを追求する傾向がある。 【混同しやすい点】"comedy"が幅広い笑いを指すのに対し、"farce"は特定のスタイルを持つコメディを指す。また、"farce"は比喩的に、ばかげた状況や出来事を指す場合もある（例：The trial was a complete farce）。
- satire
『風刺』と訳され、社会や政治の問題を批判的に描くコメディ。ユーモアと皮肉を用いて、権力者や社会の矛盾を暴き出す。 【ニュアンスの違い】"comedy"が単に笑いを提供するのに対し、"satire"は社会的なメッセージを伝えることを目的とする。知的で批判的な視点が必要とされる。 【混同しやすい点】"comedy"が娯楽性を重視するのに対し、"satire"は社会批判を伴うため、必ずしも笑いを誘うとは限らない。また、"satire"は対象に対する深い知識や理解が必要とされる。
- parody
『パロディ』と訳され、既存の作品やスタイルを模倣して笑いを誘うコメディ。オリジナル作品の特徴を誇張したり、異なる文脈に置き換えたりする。 【ニュアンスの違い】"comedy"の一種であり、特定の作品やスタイルを対象とする。オリジナルの作品を知っているほど、そのパロディの面白さが理解できる。 【混同しやすい点】"comedy"がオリジナル作品であるのに対し、"parody"は既存の作品を基にしている。また、"parody"は著作権の問題に関わる場合がある。
『機知』と訳され、知的で鋭いユーモアを指す。言葉遊びや巧妙な表現を用いて、人を笑わせる。 【ニュアンスの違い】"comedy"が作品全体を指すのに対し、"wit"は特定の表現や言葉の巧みさを指す。知的で洗練されたユーモアが特徴。 【混同しやすい点】"comedy"が広い意味での笑いを指すのに対し、"wit"は知的で洗練されたユーモアを指す。また、"wit"は人の性格や才能を表す場合もある（例：He is a man of wit）。
- slapstick
『ドタバタ喜劇』と訳され、身体的な動きや騒々しい音響効果を用いたコメディ。視覚的な笑いを重視する。 【ニュアンスの違い】"comedy"の中でも、特に身体的な動きや騒々しい演出に重点を置いたもの。言葉によるユーモアよりも、視覚的な笑いを追求する。 【混同しやすい点】"comedy"が幅広い笑いを指すのに対し、"slapstick"は特定のスタイルを持つコメディを指す。また、"slapstick"は暴力的な表現を含む場合がある。
派生語
『喜劇役者』または『コメディアン』を意味する名詞。「comedy」に人を表す接尾辞「-ian」が付いた形。喜劇を演じる人、またはユーモアのある話をする人を指し、日常会話からメディアまで幅広く使われる。単に「comedy」を演じるだけでなく、独自のユーモアセンスや表現力を持つ人物を指すニュアンスがある。
- comedic
『喜劇的な』、『面白い』という意味の形容詞。「comedy」に形容詞化する接尾辞「-ic」が付いた形。映画、演劇、文学作品など、さまざまな文脈で使用され、作品の性質や雰囲気を表す。単に「comedy」に関わるだけでなく、笑いを誘う要素やユーモラスな性質を持つことを強調する。
- tragicomedy
『悲喜劇』を意味する名詞。「tragedy（悲劇）」と「comedy（喜劇）」を組み合わせた複合語。悲劇的な要素と喜劇的な要素が混在する演劇や文学作品を指す。人生の複雑さや人間の感情の多面性を表現する際に用いられ、文学、演劇、映画などの分野で使用される。
反意語
『悲劇』を意味する名詞。「comedy」と対照的に、深刻な苦しみ、不幸、または破滅を描いた物語や出来事を指す。演劇、文学、現実の出来事など、幅広い文脈で使用され、「comedy」とは対照的な感情やテーマを喚起する。日常会話でも、深刻な状況や不幸な出来事を指す際に用いられる。
『ドラマ』、『劇』を意味する名詞。「comedy」が笑いを誘うことを目的とするのに対し、「drama」はより広範な感情や人間関係を描写する。必ずしも悲劇的であるとは限らないが、深刻なテーマや葛藤を扱うことが多い。演劇、映画、テレビなど、様々なメディアで使用され、「comedy」とは異なる種類のエンターテイメントを提供する。
『哀愁』、『悲哀』を意味する名詞。「comedy」が笑いを誘うのに対し、「pathos」は聴衆の同情や悲しみ、共感を呼び起こす。文学、演劇、スピーチなどで、感情的な効果を狙って使用される。日常会話では、人の苦しみや不幸に触れた際に、共感や同情の念を表すために使われる。
語源
"comedy"（喜劇、おかしさ）は、古代ギリシャ語の"kōmōidia"（村の歌、陽気な祭り）に由来します。これは"kōmos"（陽気な行列、どんちゃん騒ぎ）と"ōidē"（歌）が組み合わさった言葉です。つまり、元々は村で行われるお祭りでの歌やパフォーマンスを指していました。この"kōmos"は、現代の英語"come"（来る）と関連があり、人々が集まって騒ぐイメージです。時が経つにつれ、この言葉は演劇の一形態を指すようになり、特に悲劇（tragedy）とは対照的な、陽気で笑いを誘う劇を意味するようになりました。日本語の「喜劇」も、文字通り「喜びの劇」であり、comedyの持つ陽気さや楽しさを表現しています。
暗記法
コメディは単なる笑い話ではない。古代ギリシャから権力者を笑い飛ばし、社会の矛盾をあぶり出す文化的な営みだ。道化師はタブーに触れ、チャップリンは社会的不公正を風刺した。現代ではエンタメとして消費される一方、社会問題を反映し、新たな視点も提供する。コメディの背景を知れば、社会の価値観や歴史が見えてくる。笑いは、生きる力となる教養なのだ。
混同しやすい単語
『comedy』と『tragedy』は、演劇のジャンルとして対比されることが多く、スペルも似ているため混同しやすい。意味は『悲劇』であり、正反対の感情を表す。特に、文脈を理解せずに単語だけを覚えると誤用しやすい。語源的には、それぞれ古代ギリシャ語の喜劇と悲劇の語に由来する点も興味深い。
『comedy』と『commodity』は、語尾の 'mmodity' の部分が共通しており、スペルが似ているため、特に書き言葉で混同しやすい。意味は『商品』や『日用品』であり、全く異なる。発音もアクセントの位置が異なるため注意が必要。ビジネス英語では頻出の単語なので、しっかり区別する必要がある。
『comedy』と『commentary』は、どちらも語尾が '-ary' で終わるため、スペルが似ていると感じやすい。意味は『解説』や『論評』であり、『comedy』とは全く異なる。ニュース番組やスポーツ中継などでよく使われる単語なので、意味を理解しておくことが重要。発音も異なるため、音声でも区別できるように練習すると良い。
『comedy』と『calamity』は、どちらも語尾が '-mity' で終わるため、スペルが似ていると感じやすい。意味は『災難』や『惨事』であり、『comedy』とは対照的な意味を持つ。フォーマルな場面で使われることが多い単語なので、意味と用法を正しく理解しておくことが大切。
『comedy』と『coming』は、スペルが似ており、特に 'com-' の部分が共通しているため混同しやすい。意味は『来ること』や『近づくこと』であり、動詞 'come' の現在分詞形。文脈によっては、『comedy show is coming to town（コメディショーが街にやってくる）』のように、同じ文に両方の単語が登場することもあるため、注意が必要。
『comedy』と『comity』は、どちらも 'com-' で始まり、語尾が '-ity' で終わるため、スペルが似ていると感じやすい。意味は『礼譲』や『好意』であり、国際関係などで使われる比較的フォーマルな単語。発音も異なるため、音声でも区別できるように練習すると良い。政治や外交に関するニュースを読む際に役立つ単語。
誤用例
日本語の『コメディ』は、面白い演劇や映画だけでなく、滑稽な状況全般を指すことがあります。しかし、英語の『comedy』は、エンターテイメントとしての喜劇作品を指すことが主です。政治家の演説のような状況を指す場合は、意図せず笑いを誘った、あるいは茶番劇だったという意味合いで『farce』を使う方が適切です。これは、日本語の『コメディ』が持つ意味範囲の広さと、英語の『comedy』のフォーマルなニュアンスの違いからくる誤用です。
『comedy』は、通常、劇場やテレビで上演されるような喜劇作品を指します。葬儀という厳粛な場で『comedy』を語るという表現は、場違いで不謹慎に聞こえます。ここでは、短い面白い話という意味で『anecdote』を使うのが適切です。また、全体的な雰囲気を考慮して『lighthearted』という形容詞を加えることで、より状況に合った表現になります。日本人が『面白い話』を安易に『comedy』と訳してしまう傾向がありますが、文脈に応じて適切な語を選ぶ必要があります。
『comedy』は面白い出来事や喜劇作品を指しますが、『皮肉』や『不条理』といった意味合いは含みません。『皮肉』や『予想外の展開』といった意味合いを伝えたい場合は、『irony』を使う方が適切です。この誤用は、日本語の『喜劇』という言葉が持つ、人生の不条理や滑稽さを包括するようなニュアンスを、そのまま英語の『comedy』に当てはめてしまうことから生じます。英語では、そのような意味合いを伝えるためには、より直接的に『irony』を用いる必要があります。
文化的背景
コメディ（comedy）は、単なる「面白い話」ではなく、社会の矛盾や人間の愚かさを笑い飛ばすことで、カタルシスをもたらし、時には社会変革の原動力となる文化的な営みです。古代ギリシャ演劇に起源を持ち、権力者や社会規範を風刺する役割を担ってきました。
コメディの歴史は、権力との闘いの歴史でもあります。古代ギリシャの喜劇作家アリストパネスは、ペロポネソス戦争の悲惨さを笑いを交えて批判し、民衆の意識を高めました。中世ヨーロッパでは、道化師（jester）が王侯貴族を笑わせながら、タブーに触れる発言をすることで、権力への批判精神を維持しました。シェイクスピアの喜劇作品群は、登場人物たちの人間的な欠点や社会の歪みを巧みに描き出し、観客に共感と省察を促します。近代に入ると、チャールズ・チャップリンの映画は、大恐慌時代の貧困や社会的不公正を風刺し、人々に希望を与えました。
コメディは、時代とともにその姿を変えてきました。かつては権力批判の手段であったものが、現代ではエンターテイメントとして消費されることも少なくありません。しかし、優れたコメディ作品は、常に社会の課題を反映し、人々に笑いと同時に深い問いを投げかけます。例えば、スタンドアップコメディアンは、自身の経験や社会問題に対する意見を率直に語り、観客との共感を深めます。シットコムは、家族や友人関係における普遍的な問題をユーモラスに描き出し、共感を呼びます。ブラックコメディは、タブーとされるテーマを扱うことで、新たな視点を提供します。
コメディを理解することは、その社会の価値観や歴史を理解することに繋がります。笑いは、私たちを解放し、困難な状況を乗り越える力を与えてくれます。コメディは、単なる娯楽ではなく、人間が生きる上で不可欠な文化的な要素なのです。コメディ作品に触れる際には、その背後にある社会的な文脈や歴史的な背景を意識することで、より深く理解し、楽しむことができるでしょう。
試験傾向
準1級・1級の長文読解や語彙問題で出題される可能性あり。文脈から「喜劇」の意味を推測させる問題や、関連語句（comedian, comedicなど）の知識を問う問題が出やすい。会話文脈での使用例も確認しておくと良いでしょう。
Part 5（短文穴埋め問題）やPart 7（長文読解問題）で登場する可能性はありますが、ビジネスシーンでの使用頻度は比較的低い単語です。エンターテイメント関連の話題で出てくることがあります。直接的な語彙知識よりも、文脈理解が重要になります。
アカデミックな文脈で「喜劇」そのものが議論されることは少ないですが、比喩表現や、社会・文化に関する議論の中で使われることがあります。読解問題で、文脈から意味を推測させる問題が出題される可能性があります。
難関大学の長文読解で稀に出題されることがあります。文脈から意味を推測させる問題が中心で、直接的な語彙知識を問う問題は少ない傾向にあります。比喩的な意味で使用される場合もあるため、文脈全体を理解することが重要です。